دنیای انیمیشن‌های ژاپنی بسیار گسترده است. دنیایی که با فیلم‌برداری پرجنب‌وجوش و داستان‌سرایی‌های بدون مرز خود هر تماشاگری را سرمست می‌کند. همچنین برخی از بااستعدادترین فیلم‌سازان سینما در تمام دوران را به مخاطبان جهانی می‌شناساند. آثاری که در ادامه معرفی خواهیم کرد، در دسته‌ی چنین انیمیشن‌هایی هستند. این شما و این هم 7 انیمه سینمایی برتر تاریخ که ارزش دو بار دیدن دارند.
هر فیلم زمانی که در سینماهای سرتاسر جهان اکران می‌شود، تنها یک هدف دارد و آن پر کردن صندلی‌های خالی است. ولی اگر یک فیلم قابلیت تماشای مجدد را هم داشته باشد، یعنی دارای خصوصیتی است که به آن ارزشی فراتر از سرگرمی صرف می‌دهد. آن فیلم لایه‌هایی از مضامین عمیق را در خودش دارد و با یک تماشای دو ساعته به پایان نمی‌رسد. زیرا پس از آن هم تماشاگران را وامی‌دارد که سوال کنند و چیزهای بیشتری بخواهند. همراه گیم‌نیوز باشید.
Akira (1988)
اولین اثری که در معرفی 7 انیمه سینمایی برتر تاریخ انتخاب کرده‌ایم، انیمه‌ای مشهور به کارگردانی کاتسوهیرو اوتومو است. در سال 1988 میلادی، پس از انجام برخی آزمایش‌های فراحسی روی کودکان، یک بمب هسته‌ای به جنوب نئوتوکیو پرتاب می‌شود. ولی داستان ما سی و یک سال پس از این انفجار اتفاق می‌افتد: سال 2019 میلادی. زمانی که کاندا، یکی از اعضای باند موتورسواری، تلاش می‌کند تا دوستش تتسوئو را (که توسط دولت دستگیر شده و تحت آزمایشی مرموز و پیچیده قرار گرفته است) نجات دهد.
سکانس ابتدایی Akira فراموش‌نشدنی است و تقریبا هیچ گفت‌وگویی در آن وجود ندارد. این سکانس متوقف نمی‌شود و رفته رفته به حداکثر پتانسیل واقعی خود می‌رسد، که به طور نجومی زیاد است. دنیای Akira به رغم سبک قدیمی‌اش (انیمیشن دستی) پیشگامانه‌تر از آن چیزی است که به نظر می‌آید.
Ocean Waves (1993)
تاکو موریساکی به توکیو برمی‌گردد تا در یک جلسه صمیمی در دبیرستان شرکت کند و خاطراتی از دوران دبیرستان خود را بازگو کند. با تمرکز بر یک تابستان پرماجرا که باعث ایجاد مثلث عشقی بین او و دو دوست نزدیک‌اش شد.
امواج اقیانوس انیمیشنی است که سادگی تجربه‌های دبیرستان را از طریق خاطرات یک فرد بالغ منعکس می‌کند، با شخصیت‌هایی که به همان اندازه پر از زندگی هستند و وقت‌گذرانی با آن‌ها خسته‌کننده نیست. امواج اقیانوس با یک پالت رنگی ملایم، داستانی درباره یک مرد جوان را بازگو می‌کند که بین میل و خشم مردد مانده است و مفهوم دوستی را در این فرآیند دنبال می‌کند.
Your Name (2016)
وقتی دو نوجوان می‌فهمند که زندگی‌شان از طریق پیوندی کیهانی به هم گره خورده است، تصمیم می‌گیرند با یکدیگر ملاقات کنند. ولی با گذشت زمان، زندگی روزمره‌ی آن‌ها بی‌نهایت پیچیده می‌شود.
بیشتر انیمیشن‌های دهه گذشته، چندان تازگی نداشتند و ما در این دهه شاهد دستاوردهای اندکی در دنیای انیمیشن بودیم. ولی حساب نام تو از باقی این انیمیشن‌ها جداست. کاری که ماکاتو شینکای در نام تو انجام داد، طرفداران او را یک بار دیگر شگفت‌زده کرد. شینکای توانست زیبایی ظریف انیمیشن دستی را به سطح کاملا جدیدی ببرد و شکوفایش کند. البته جنبه‌های تکنیکی نام تو فقط تابلویی است که داستانی پیچیده، عاطفی و به‌شدت حماسی روی آن نقاشی شده است.
The Case of Hana and Alice (2015)
تتسوکو چهارده ساله به مدرسه جدیدی نقل مکان می‌کند و ناخواسته بر صندلی دانش‌آموزی کشته‌شده می‌نشیند. به همین خاطر مورد آزار و اذیت بسیاری قرار می‌گیرد. پس از این اتفاق، او شروع به تحقیق درباره مرگ اسرارآمیز آن دانش‌آموز می‌کند.
پرونده قتل هانا و آلیس، قابلیت این را دارد که انگیزه بخش شما برای دیدن انیمیشن‌هایی از این دست باشد. البته این انیمیشنی است که می‌شود آن را از همتایان‌اش متمایز هم دانست. زیرا خصوصیات منحصربه‌فردی دارد که هم به زیبایی آن کمک کرده و هم سفر احساسی دو شخصیت اصلی را جذاب‌تر کرده است.
Perfect Blue (1997)
میما خواننده مشهوری است که به طور ناگهانی کار خود را به پایان می‌رساند و در تمام وقت‌اش بازیگری را دنبال می‌کند. سپس به‌تدریج خطوط بین واقعیت و تخیل محو شده، زندگی میما در وضعیت پیچیده‌ای قرار می‌گیرد.
در آبی کامل، داستان و واقعیت به شکلی مبهم از یکدیگر جدا می‌شوند و حتا پس از تیتراژ پایانی هم مرز میان آن‌ها معلوم نیست. همین ویژگی‌ها، آبی کامل را به کلاس درسی در ژانر وحشت مدرن تبدیل کرده‌اند. این فیلمی درباره روابط هالیوود با استعدادهای برجسته‌اش و سویه‌های تاریک این رابطه است. انیمیشنی ترسناک و آزاردهنده که هر لحظه ترسناک‌تر هم می‌شود.
Ponyo (2008)
انیمیشنی برگرفته از داستان هانس کریستین اندرسون: پری دریایی کوچک. هنگامی که یک شاهزاده-ماهی (پونیو) از دنیای خود فرار می‌کند و با پسر کوچکی به نام سوسوکه دوست می‌شود، این دو جدایی‌ناپذیر می‌شوند. زیرا میل درونی پونیو برای تبدیل شدن به یک انسان افزایش می‌یابد.
یک ساعت و چهل دقیقه برای درک کامل پونیو کافی نیست. چه از نظر درون‌مایه که شامل تفسیر خاص میازاکی از آلودگی اقیانوس‌ها می‌شود، و چه به لحاظ دستاوردهای خالص تکنیکی در سبک انیمیشن دستی که سرشار از جزئیات است. پونیو حاصل تمام تجربیات میازاکی است در طول سال‌ها کارگردانی انیمیشن.
Kiki’s Delivery Service (1989)
کیکی سیزده ساله، جادوگر نوجوان، به همراه گربه سخنگویش جیجی به یک شهر بندری نقل مکان می‌کند. او در این مکان ناآشنا با کمک توانایی‌هایش در پرواز کردن موفق می‌شود که برای خود شغلی دست و پا کند.
خدمات تحویل کیکی شگفت‌انگیز است. دنیای این انیمیشن با همه جزئیات طراحی شده و داستانی بدون نقص دارد. هایائو میازاکی در این فیلم، بار دیگر جایگاه خود را به عنوان یک استاد بلامنازع در میان کارگردان‌های ژاپنی به ما ثابت می‌کند. آن هم با خلق شخصیت‌هایی که هیچگاه از تحت تاثیر قرار دادن بینندگان بازنمی‌مانند.
نظر شما درباره 7 انیمه سینمایی برتر تاریخ چیست؟ حتما برای ما در بخش کامنت‌ها بنویسید.